Интервью журналу Собака.RU
Я прошу Юру поразмышлять на тему необходимости и оправданности сугубо технологичного подхода работе над произведениями искусства.
– Если понимать под словом «технология» совокупность производственных процессов, приводящую к воплощению замысла, то процессы эти могут быть простыми или сложными. На современном этапе развития человеческой цивилизации даже простые по форме вещи требуют использования процессов колоссальной сложности. Человечество уже давно представляет собой человеко-машинную систему, целиком зависящую от поддержания и развития технологий. Поэтому о необходимости и оправданности говорить не приходится – выбора попросту нет! Исключение составляют, пожалуй, лишь дикие племена. Все, что мы можем выбрать, – это метод и подход к воплощению художественного замысла. Подход может быть традиционным по внешним признакам и форме или инновационным. Результат этих экспериментов может быть различным. Скажем, итогом применения множества Мандельброта может быть партитура для исполнения вполне традиционным оркестром. Противоположный пример – игра на фортепиано, оснащенном Moog PianoBar. PianoBar сканирует игру исполнителя, затем передает ее в виде midi-данных в компьютер. Компьютер анализирует и обрабатывает эти данные. Результат передается в звуковой модуль, воспроизводящий генерированный аккомпанемент звуками симфонического оркестра или управляющий роботом-манипулятором, который будет играть партию аккомпанемента на втором фортепиано.
– Наблюдаете ли вы особенности восприятия у современной публики, повседневно имеющей дело со средствами массовой коммуникации?
– Да, конечно, современная публика, и особенно та ее часть, которая росла и воспитывалась в период бума информационных и компьютерных технологий, совершенно спокойно воспринимает использование художниками и музыкантами современных технологических средств. Радует, что она весьма разборчива и критична к уровню и качеству работ. Поэтому я думаю, что сейчас не нужно пытаться удивить или поразить какими-то новыми техническими изысками. Показать другую их сторону, скрытую от повседневного употребления в быту, – это для меня кажется более важным.
– Что собой представляет современное искусство?
– Современное искусство представляет собой смесь тысячелетнего опыта и знаний, умноженную на современные технологии.
– Не переродилась ли деятельность художников в одну из отраслей массмедиа?
– Я думаю, что художник – это первично, а массмедиа - вторично. Массмедиа всегда будут вторичны. Кто-то из художников работает на данную отрасль, в этом нет ничего плохого, – таким образом художественные идеи и образы аккумулируются и живут в обществе, и это отлично, это лучше, чем душные музеи, пыльные галереи и мрачные норы коллекционеров.
– Вы себя считаете художником?
– Слишком общее слово. Если это означает состояние души, дарованное свыше, – тогда да. По состоянию на май 2005 года я классифицирую себя как media-designer и sonic-arts-komposer.
– Каков характер вашей работы?
– Это интерактивные музыкальные системы. Управление алгоритмическими секвенциями через распознавание жестов. Спектроморфолгия.
– Опираетесь ли вы на классическую традицию, имеете ли специальное образование?
– Осознанно не опираюсь. В Советском Союзе многие виды искусств были невозможны ввиду идеологических и культурных ограничений. Об обучении им не могло быть и речи. Да, номинальное образование, техническое и музыкальное, конечно, есть. Хорошо, что была оборонная промышленность – там были компьютеры, современные технологии, талантливые инженеры. Некоторые из нынешних художников вышли оттуда, и я в том числе. Я постоянно учусь, несколько часов в день занимает чтение и изучение литературы, различных технических источников, освоение новых приемов работы, технологий. Без этого я просто не могу жить и работать.
– Какими навыками и качествами, на ваш взгляд, должен обладать современный художник?
– Знание и умение, талант, труд, труд, труд, труд...
– Где и когда состоится следующий проект с вашим участием?
– В начале июня состоится очередной фестиваль «Акусматика и интерактивная музыка» в Институте Про Арте. Я исполню интерактивный этюд для трубчатых колоколов, окарины, генератора, вентилятора, MAXMSP и свистка. Данный этюд открывает целую серию интерактивных этюдов, которые я хочу исполнить в этом и следующем году. Также не хочу оставлять Пандору.
